2021中学教师资格面试：高中美术《釉上彩工艺》教学设计

　　高中美术《釉上彩工艺》教学设计

　　一、教学目标

　　知识与技能：了解釉上彩的制作工艺和发展，掌握釉上彩的艺术特色，学会鉴赏陶瓷艺术品的方法。

　　过程与方法：通过观察、对比，分析釉上彩的特色，提高鉴赏能力。

　　情感、态度和价值观：体会陶瓷工艺品的文化内涵，提高对中国传统艺术的喜爱之情，增强民族自豪感。

　　二、教学重难点

　　重点：釉上彩的艺术特色。

　　难点：陶瓷艺术品的鉴赏方法。

　　三、教学过程

　　活动一：激趣导入

　　播放周杰伦的歌曲《青花瓷》，请学生带着以下问题聆听：

　　歌曲中出现了什么瓷器?(青花瓷)

　　学生回答，教师引导：中国的瓷器种类繁多，除了我们熟悉的青花瓷以外，还有古彩、粉彩等，只是它们的彩绘装饰工艺有所不同，所以最终呈现的效果不同。那除了在坯体在直接蘸陶瓷彩料进行纹样装饰，还有什么方法呢?带着这样的疑问，进入今天的新课《釉上彩工艺》，一起探究吧。

　　活动二：描述分析

　　1.釉上彩的发展

　　以美术学习小组为单位，各组分发关于釉上彩的资料包，提出问题：

　　(1)釉上彩是什么时候出现的?(宋金时期)

　　(2)釉上彩发展到什么时期达到巅峰?(明清时期)

　　学生回答，教师总结：中国陶瓷釉上彩源于宋金时期，初期的工艺落后，发展的趋势一直缓慢，到明代以后，西方文化艺术和较先进的轻工业不断引入中国陶瓷釉上彩的制作之中，使中国陶瓷进入一个加速发展状态，成为彩瓷的辉煌时期。

　　2.釉上彩制作工艺

　　播放纪录片《手造中国》中釉上彩工艺片段，提出问题：

　　釉上彩的制作过程经历了哪几个阶段?(先烧成白瓷--陶瓷彩料绘制纹样--入窑二次烧制)

　　彩料勾画纹样时，需要考虑哪些因素?(纹样与器物的造型相匹配)

　　(3)烧制过程中有哪些注意事项?(温度的适中)

　　学生回答，教师总结：所谓釉上彩，就是先烧成白釉瓷器，在白釉上进行彩绘后，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。陶瓷装饰和器物紧密联系，而釉上彩装饰就是其中重要的装饰技法。

　　3.釉上彩的艺术特色

　　教师为学生分发《粉彩万花瓶》和《青花瓷》作品实物，提出问题：

　　(1)两幅作品在题材上的共同之处是什么?(都是花卉)

　　(2)这两个花卉在色彩上有什么区别?(万花瓶色彩艳丽;青花瓷色彩单一)

　　(3)引导学生观察并触摸两件作品，思考纹样在触感上有何不同之处呢?(万花瓶的纹样有凸起的感觉;青花瓷的比较平滑)

　　学生回答，教师启发引导：釉上彩的题材广泛，除了花卉，还有动物、人物和故事等，色彩艳丽而富有变化，由于釉上施彩，入窑二次烧制，所以纹样具有立体感，更加的逼真。

　　活动三：总结解释

　　教师继续引导学生进行思考：对于釉上彩工艺作品，可以从哪几个方面进行鉴赏呢?

　　学生回答，教师总结：可以从题材及色彩、纹样等方面进行鉴赏。明清时期瓷器的装饰手法，彩绘已成为主流，标志着中国陶瓷已由“青瓷时代”进入了“彩瓷时代”。

　　活动四：欣赏评述

　　展示《康熙五彩鱼藻图盘》以及相关资料卡片，引导学生以小组为单位，进行赏析，说说你对作品特点的理解。

　　(《康熙五彩鱼藻图盘》题材以花鸟为主;色彩上形成黄色、蓝色的强烈对比;鱼的纹样凸起，使鱼的形象更加灵动)

　　活动五：小结作业

　　1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：陶瓷艺术早在原始的石器时代就已经产生，伴随着人们的生产劳动，智慧的先民们为我们留下了璀璨的艺术品，而历经万年，人类从来没有停止对美的追求。现代釉上彩的发展在现代陶瓷艺术中占有重要地位。希望同学们在日常生活中都能留心观察生活，去发现更多优秀的釉上彩作品。

　　2.课后查找釉下彩作品并进行赏析。

　　四、板书设计